La compañía
de las cosas

La intimidad comienza con la capacidad de una imagen para acercarnos a otra persona. Louise Bourgeois, Lucian Freud y Mia Chaplin participan en una conversación que también incluye a France-Lise McGurn, Daniel Silver y Katie Fishlock. En Orchids always remind me of my mother, de Imogen Marsteller, una flor se convierte en un vínculo con alguien. La fotografía de Nigel Charnock realizada por Hugo Glendinning y Congregation, de Nick Ballón, introducen distintas formas de presencia corporal. Estas obras invitan a entender la intimidad a través del afecto, la performance, la memoria y la distancia entre las personas.

La naturaleza oscila entre la observación minuciosa y la invención. Un bodegón floral atribuido al círculo de Joseph-Laurent Malaine dialoga con Colloquy, de Marion Adnams, y las aves de Sutapa Biswas. Tea Garden, de Zhang Enli, The Blue Barn, de Fabian Peake, y las obras de Tamsin Relly y Pekka Ryynänen ofrecen distintas aproximaciones al paisaje y al color. Eggland I, de Yukako Shibata, lleva esta conversación a las tres dimensiones. En estas obras, la naturaleza es tanto un tema que observar como un medio para imaginar algo desconocido.

Un recipiente, un tejido o un fragmento del cuerpo pueden evocar asociaciones que van mucho más allá de su uso práctico. Big Paw, de Naomi Gilon, aporta un tono lúdico y ligeramente inquietante a esta parte de la exposición. Dual Pot, pg. 92, de Ella Kruglyanskaya, Untitled XXVI, de Rachel Scott, y From the Ashes, de Antonio Tarsis, llaman la atención sobre la presencia de los objetos y los materiales. Las obras de Phyllida Barlow, Tai Shani, James Shaw y Craig Robertson invitan al visitante a rodear las formas escultóricas. Cerca de ellas, Alexander Calder, Victor Pasmore, Ray Parker y Heiko Mager plantean una conversación sobre el equilibrio, la estructura y los espacios entre las formas.

La visibilidad plantea cómo las imágenes dirigen nuestra atención y qué sigue siendo difícil de ver o leer. Las obras de Glenn Ligon ponen el lenguaje y la superficie material del papel en primer plano, mientras Work No. 3531, de Martin Creed, presenta las palabras EVERYTHING IS GOING TO BE ALRIGHT. The Optometrists, de Dana Schutz, convierte el acto de mirar en un tema en sí mismo. Las perspectivas fotográficas y arquitectónicas de Siobhan Doran y Michael Hill dialogan con obras de Jac Leirner, Mary Miss y Anish Kapoor. El recorrido continúa hacia Georg Baselitz, Eduardo Chillida y Jeffrey Porterfield, donde la forma y la presencia ofrecen un último punto de conexión.